«Вена, Вена, только ты одна»
Wien, Wien, nur du allein
До 15 октября
Три художника – Бальтазар Виганд, Рудольф фон Альт и Штефан Олах – объединены на этой выставке одной общей темой: любовью к Вене. Поэтому название «Вена, Вена, только ты одна» возникло вполне естественно – как бы само собой. Это рефрен известной песни, написанной в 1912 году.
Каждый из художников – Виганд, фон Альт и Олах – по-своему изображает город. Виганд, творивший в эпоху бидермайера, создавал миниатюрные акварели городских пейзажей. Эти работы, размером всего в несколько сантиметров, помещались на изящные шкатулки, отделанные перламутром.
Рудольфа фон Альта нередко называли летописцем города. На протяжении десятилетий – с начала 1830-х годов до конца века – в своих работах он снова и снова обращался к собору Святого Стефана. Художник изображал его башни, городскую жизнь и суету у храма. Фигурки венцев, хотя и лишь намеченные, выглядят живыми; конные омнибусы останавливаются у собора, пассажиры стоят у вагонов или спешат через площадь к ним.
Третий участник выставки – венский фотохудожник Штефан Олах – наш современник. Однако он унаследовал взгляд своих предшественников: Олах находит те же ракурсы, что встречаются на акварелях Виганда и фон Альта, и запечатлевает их в своих фотографиях. Некоторые места на его снимках почти не изменились за века, другие – перестроены до неузнаваемости.
Выставка предоставляет уникальную возможность сравнить «тогда» и «сейчас» и одновременно познакомиться с работами трех художников.
Музей-собрание Хайди Хортен
Heidi Horten Collection
Hanuschgasse 3, 1010 Wien
Время работы: ежедневно, кроме вторника, – с 11 до 19, четверг – с 11 до 21
https://hortencollection.com
Йозеф Франк и другие. Новая мебель 1920–1940
Josef Frank und die anderen. Neue Möbel 1920–1940
До 11 января 2026
Музей мебели Вены представляет выставку, посвященную мебели и интерьерам периода между двумя мировыми войнами. В это время дизайн мебели в Австрии существенно отличался от догматичных и роскошных форм, характерных для французского ар-деко.
Для новой австрийской мебели 1920-х и 1930-х годов было характерно разнообразие моделей и высокое качество исполнения. Кроме того, она была по-настоящему удобна.
Одним из главных экспонатов музея является реконструкция квартиры, оформленной архитектором Эрнстом А. Плишке для керамистки Луции Ри. В экспозиции впервые можно увидеть полный гарнитур домашней мебели, разработанный Йозефом Франком и произведенный компанией Haus & Garten в 1932 году.
На выставке также представлены целые мебельные ансамбли, созданные австрийскими архитекторами: Феликсом Аугенфельдом, Гербертом Айхольцером, Генри П. Глассом, Вальтером Лоосом, Эрнстом А. Плишке, Отто Прутшером и Робертом Шелдоном.
Экспозиция приурочена к 140-летию со дня рождения архитектора Йозефа Франка (1885–1967) и к 100-летию основания венской мебельной компании Haus & Garten.
Музей мебели
Möbelmuseum Wien
Andreasgasse 7, 1070 Wien
Время работы: ежедневно – с 10 до 17, понедельник – выходной день
www.moebelmuseumwien.at
УЗОРЫ ЭПОХИ МОДЕРНА. Мейсен-кимоно из коллекции MAK – дар Фрис
MUSTER DER MODERNE. Meisen-Kimonos aus der MAK Sammlung – Schenkung Friis
До 24 августа
Музей прикладного искусства МАК представляет выставку винтажных шелковых мейсен-кимоно и мужских курток хаори. Эти шедевры происходят из частной коллекции Генриетты Фрис и с 2024 года находятся в распоряжении музея.
Название мейсен-кимоно происходит от ткани Meisen (произносится: мэй-сэн), что означает «сырой шелк». Это прочный материал со слегка неровной поверхностью, изготовленный машинным способом.
Такие кимоно носили так называемые новые женщины Страны восходящего солнца в 1920-х и 1930-х годах.
В то время западная повседневная одежда стала нормой для большинства работающих японских мужчин, однако женщины в Японии лишь изредка решались надевать европейские наряды. Мейсен-кимоно с их современными узорами, вдохновленными культурным взаимодействием между Японией и Европой, представляли собой идеальный «средний путь»: возможность выглядеть модно, оставаясь в рамках традиционного стиля.
В музее выставлены 31 шелковое мейсен-кимоно и 28 хаори.
Выставка также рассказывает об австрийском увлечении японской культурой в период между двумя мировыми войнами. Это особенно заметно на примере Венских мастерских (Wiener Werkstätte, WW, 1903–1932). В текстильных дизайнах WW, таких как «Горный сокол» Коломана Мозера, использовались формы японских трафаретов для окраски тканей (катагами).
Музей декоративно-прикладного искусства
Museum für angewandte Kunst
Stubenring 5, 1010 Wien
Время работы: ежедневно, кроме понедельника, – с 10 до 18, вторник – с 10 до 21
www.mak.at
Материал подготовила
Екатерина Ярикова, г. Вена
Лицензированный гид по Вене
Ватсап: +43 676 728 88 88
Профиль в ФБ: www.facebook.com/ARTiSHOCKaustria
Профиль в инстаграм: www.instagram.com/artishok_excursion/
