Австрия со всех сторон

Макс Курцвайль. ТРЕТИЙ ПОСЛЕ КЛИМТА И ШИЛЕ, или Еще один самоубийца

Просмотров: 194

Максимилиан Франц Виктор Зденко Мария Курцвайль (Max Kurzweil) – австрийский художник-экспрессионист, мастер эстампа и иллюстратор, родился 13 октября 1867 года в Южной Моравии в семье сахарного фабриканта.

Макс вырос в Вене, куда в 1879 году переехал вместе с богатыми родителями. После окончания частной католической гимназии бенедиктинцев Шоттенгимназиум Курцвайль поступил в венскую Академию изобразительных искусств, где учился под руководством Кристиана Грипенкерля и Леопольда Карла Мюллера.

В 1891 году Курцвайль был призван в армию. После года военной службы волонтером в 3-м драгунском полку в Штоккерау он был уволен в запас в звании лейтенанта и до 1902 года считался офицером австро-венгерских вооруженных сил.

После демобилизации Курц-вайль продолжил обучение живописи в парижской Академии художеств Жюлиана, где он изучал творения салонных художников-академистов Тони Робер-Флёри и Жюля Жозефа Лефевра. Летом 1893 года Макс впервые выехал на этюды в портовый город Конкарно в Бретани, где в колонии художников встретил Марту Гийо, дочь вице-мэра, ставшую его женой в 1895 году. Впоследствии он проводил здесь каждое лето вплоть до 1905 года.

Ранние работы Курцвайля отмечены налетом сентиментальности, например, «Прощание с любимцем», «Слепой музыкант», «Любовь» и др., однако под влиянием современной французской живописи он все чаще обращался к импрессионизму и портрету. Макс создавал свои импрессионистские по стилю картины под открытым небом, но был полностью свободен от влияния художников группы «Наби» и Поля Гогена. Напротив, тенденции венского стиля на рубеже веков особенно очевидны в графических работах Курцвайля, где его приверженность к поверхностным эффектам особенно заметна. Он хорошо знал, как выбирать сюжеты своих картин, глубоко продуманные и убедительные.

Осенью 1894 года Курцвайль возвратился в Вену – еще на один учебный год в Академию изобразительных искусств, в класс Казимира Похвальского. В это время он отпраздновал свои первые успехи, участвуя в парижском Салоне и на рождественской выставке венского Дома художников (Künstlerhaus). В феврале 1896 года Макс наконец стал полноправным членом группы венских мастеров при Доме художников и членом «Клуба семи», предшественника Венского Сецессиона. В «Клуб семи» вошли такие живописцы, как Густав Климт, Коломан Мозер, Лео Кайнрадл, и молодые архитекторы Йозеф Хоффман и Йозеф Ольбрих. На ежегодной выставке в Доме художников Курцвайль показал картины, написанные в Конкарно в 1896 году, и получил малую золотую медаль. В апреле-мае 1897 года в галерее Eugen Artion состоялась первая большая выставка Макса.

В 1897 году Курцвайль вместе с Густавом Климтом, Альфредом Роллером, Коломаном Мозером, Эрнстом Штёром, Вильгельмом Листом и другими стал одним из основателей ассоциации художников Венский Сецессион. Он активно участвовал в выставках группы, а в 1899 году мастерскую в своей однокомнатной квартире на Швиндгассе обставил мебелью по проекту Йозефа Хоффмана. В это время Макс обратился к символизму и создал такие произведения, как монументальная картина «Смерть Дриады», которую он представил на первой выставке Сецессиона. На четвертой выставке Сецессиона в 1899 году он демонстрировал картину «Дама в желтом платье» – портрет его жены Марты. В следующем году на Всемирной выставке в Париже он выставил картину «Рождение», за которую получил серебряную медаль. На XIV «Бетховенской» выставке Сецессиона в 1902 году он представил две гравюры.

В 1902 году Курцвайль познакомился с техникой японской цветной гравюры и в следующем году опубликовал в десятом выпуске влиятельного журнала «Ver Sacrum» (Весна священная), где он работал редактором и иллюстратором, шесть своих гравюр на дереве. Его любимой моделью в те годы была жена Марта. Он показывал красивую, но склонную к депрессии женщину не только в репрезентативных портретах, но и в серии интимных зарисовок – во время сна на диване в студии или за написанием письма. Изюминкой этих этюдов является знаменитая цветная гравюра «Подушка», которая впервые была опубликована в венском ежегоднике Общества графических искусств (Die Jahresmappe der Gesellschaft für Vervielfältigende Kunst) в 1903 году.

В 1905 году Курцвайль был награжден престижной премией Немецкого союза художников «Villa Romana», учрежденной Максом Клингером. Ее стипендиаты в течение года могли работать на одноименной вилле в Италии.

11 июня 1905 года Курцвайль покинул Венский Сецессион с группой Густава Климта. В декабре того же года он и Климт отправились на Виллу Романа под Флоренцией. До сентября 1906 года Курцвайль писал пейзажи во Флоренции, Фьезоле, Виареджио и Форте-дей-Марми. Его палитра заметно осветлилась. В феврале 1907 года в Галерее Митке прошла третья коллективная выставка с 24 работами Курцвайля, на которых представлены преимущественно итальянские пейзажи.

Летом 1907 года художник снова отправился в Италию, в Градо, где написал два портрета сестер Бауэр и портрет их тети Терезы Блох-Бауэр. С этими тремя работами, а также пейзажами Курцвайль принял участие в Венской художественной выставке 1908 года. В следующем году участвовал в Международной художественной выставке в Вене и Международной художественной выставке в Мюнхенском стеклянном дворце. Летом он впервые отправился в Далмацию, регион Хорватии, где рисовал на островах Арбе (итал. Раб) и Хвар (итал. Лесина) в Адриатическом море. В последующие два лета он также работал на побережье Далмации.

Хотя финансовое положение позволяло ему всю жизнь жить независимо от продажи своих картин – в 1909 году он стал преемником Рудольфа Йеттмара в должности профессора рисования и живописи Венской художественной школы для женщин и девочек (Wiener Kunstschule für Frauen und Mädchen), что побудило его еще больше внимания уделять женскому портрету.

В последующие годы Макс реже принимал участие в публичных экспозициях: в 1911-м состоялась заключительная коллективная выставка совместно с Карлом Моллем в Галерее Митке, а в 1912-м он участвовал в весенней выставке группы Хагенбунд.

Осенью 1915 года Курцвайль был призван в армию в связи с начавшейся Первой мировой войной. Из-за зрелого возраста он подал заявку на прием в военный пресс-клуб в качестве военного художника, и в марте-апреле 1916 года его направили на театр военных действий в Черногорию.

Однако уже 28 апреля по неизвестным причинам он получил отпуск. 9 мая 1916 года в Вене, в своей студии, Макс Курцвайль покончил жизнь самоубийством вместе с юной возлюбленной Хэлен Хегер. Ему было 48 лет.

Редкие сохранившиеся документы и воспоминания современников показывают Макса беззаботным бонвиваном и в то же время меланхоличным художником. Его главными проблемами были укрощение своей необузданной натуры и отношения с женщинами. Курцвайль всю жизнь колебался между любовью, болью разлуки, болезненной психикой и депрессией – опасный коктейль, который в конечном итоге привел к самоубийству живописца.

В октябре 1918 года в Вене состоялся первый аукцион по распродаже художественного наследия Курцвайля, каталог к которому предварила вступительная статья его друга, художника Карла Молля. Каталог включал 137 лотов из рисунков, гравюр и картин мастера. После этого творчество Макса Курцвайля на многие годы было забыто, а первая значительная выставка его картин состоялась в 1964 году в рамках экспозиции «Вена в 1900-м». Чуть позже, в 1965–1966 годах, в Австрии прошла его персональная выставка.

В 2016 году венский музей Бельведер провел большую юбилейную выставку «Макс Курцвайль – свет и тень», посвященную 100-летию со дня смерти этого необыкновенного художника. Несмотря на относительно короткую карьеру, Курцвайль принадлежит к числу самых значительных представителей Венского Сецессиона – после Густава Климта и Эгона Шиле.

 

Источник: www.liveinternet.ru/users/6318384/post440834865/

В статье использованы материалы:

1. https://ru.wikipedia.org/wiki/

2. https://alchetron.com/Max-Kurzweil

3. www.deutsche-biographie.de/sfz68616.html

4. www.oeaw.ac.at/en/inz/research-units/cultural-heritage/research/austrian-biographical-encyclopedia/biography-of-the-month/mai-2016/

5. https://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/wawra1918_10_16/0001/image

Каталог аукциона картин

М. Курцвайля, Вена, 1918 г.

6. www.belvedere.at/bel_en/exhibition/max_kurzweil

Выставка Курцвайля в музее Бельведер, Вена, 2016 г.

 

Оставьте свой комментарий к статье
  • Регистрация
  • Авторизация

Создайте новый аккаунт

Быстрый вход через социальные сети

Войти в аккаунт

Быстрый вход через социальные сети