Мы неслучайно вынесли в заголовок этот афоризм Аристотеля, и скоро станет понятно, почему и зачем.
Когда человек смотрит на мир мрачно и все видится ему в самом черном свете, мы автоматически называем его пессимистом. Личность противоположных взглядов – оптимист по умолчанию. А где-то между ними находится реалист.
Отцом пессимизма – кстати, целого философского направления – считается Артур Шопенгауэр. Он искренне считал, что каждое поколение хуже предыдущего, а мир катится в пропасть.
Родоначальником оптимизма – тоже самостоятельной философской школы – был математик Готфрид Лейбниц. Он считал, что мир развивается наилучшим образом, насколько это возможно не только в теории, но и в реальных условиях человечества.
Говоря о реализме, нельзя назвать какую-то одну фигуру или некоего философа, стоящего у его истоков. Однако можно смело утверждать, что у него множество представителей не только в философии, но и в искусстве – в частности, в живописи. Если говорить коротко, то пришел он на смену классицизму и романтизму и предшествовал символизму и модернизму.
В свое время реализм появился в самых разных частях нашей планеты. Например, во Франции его пионерами были Курбе, Милле, Бретон и Мане. В Италии это была группа маккьяйоли (от итальянского macchia – «пятно»). Самые известные ее представители – Синьорини, Фаттори, Де Тиволи, а всего школа насчитывала около тридцати авторов. В Америке это была «Школа мусорного ведра» во главе с Эдвардом Хоппером.
В Австралии реализм в своих работах воплотила «Гейдельбергская школа» – Стритон, Уизерс, Робертс, МакКаббин и Кондер. В России он был представлен «передвижниками», или художниками Товарищества передвижных художественных выставок, среди которых были такие живописцы, как Маковский, Крамской, Ге, Поленов, Суриков, Шишкин, Брюллов, Репин и многие другие. А в Австрии пионером реализма в живописи был художник Йозеф Крихубер, родившийся в декабре 1800 или 1801 года.
С тринадцати лет он занимался в классе рисунка Венской академии художеств. Закончив обучение, Йозеф с 1818 по 1821 год служил учителем рисования у князей Сангушко в Польше. Во время сотрудничества по договору с аристократическим семейством, как и после его окончания, он выработал свою собственную манеру рисования и стал если не первым, то одним из первых венских реалистов. Его портреты лишены четких стереотипов классицизма и романтического налета. Перед нами абсолютно живые люди в их прекрасном многообразии.
А с 1826 года Йозеф начал работать в новой технике – литографии. К тридцати годам он стал самым популярным и высокооплачиваемым портретистом Вены. Крихубер написал около трех тысяч литографических портретов, среди которых были портреты императора Франца I, графа Меттерниха и полководца Радецкого. Но не только начальников разного ранга запечатлел в своих работах Крихубер. До нас дошли портреты Шуберта, Листа, Шумана, Паганини, Нестроя и многих других творческих людей – сегодня их можно увидеть в Галерее Альбертина и в Австрийской национальной библиотеке.
Крихубер умер весной 1876 года там же, в Вене. Он не только прожил жизнь, наполненную трудом и творчеством, но и воспитал сына Фридриха, который пошел по стопам отца и стал прекрасным портретистом…
Михаил Татаринцев, г. Вена
